新教材中的幼儿美术教育
省教研室组织编写的《幼儿园综合活动丛书》从多方面对幼儿教学提出了新的目标与要求，下面，我将从美术教育的角度，结合自己多年幼教工作中的切身体会，谈谈对新教材的使用和体会。
一、创设均等的机会，促进幼儿不同层次的提高
新《纲要》中指出“在美术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养”。
以前，老师们偏爱那些模仿力强，很会领悟教师意图的幼儿，把他们归为能力强的有才艺的一类。教师对他们另眼相看，指导得更为详尽，而一些所谓“能力差”的幼儿，老师总认为他们是很难“开窍”的，就听之任之，放手不管了。这样就造成“好得更好”、“差得更差”，而且两个极端对幼儿的成长是极为不利的。
★策略：
1、要树立科学的儿童观，要平等、公正地对待每位幼儿，创设均
等的机会，让每位幼儿都能得到艺术的熏陶和培养。
2、美术活动中，教师既要面向全体，又要因材施教。组织活动要多样化，可采用全班指导、小组指导、个别指导和区域活动相结合的形式。如在绘画活动《我的同伴》中，我们遵照新《大纲》中“满足他们不同特点和需要”的要求，采用了粘贴、绘画、沙画、绳画、线描、撕画分组活动的方法，把全班幼儿分为能力强、能力中等、能力稍差的三组幼儿作画，提供不同层次的操作材料，提出不同的作画要求，促使他们在不同的能力水平上都有所发展。当然，这种形式也不宜一成不变，否则无形之中会给幼儿冠上能力强、能力差的帽子，不利幼儿的发展。为此我们结合不同的教学内容进行不同的分组，使每一个幼儿都有机会进入“能力强”的行列。
二、引导幼儿自主创作，快乐享受活动过程
新《纲要》要我们为幼儿“提供自由表现的机会”，并提出“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式”。这明确地指出了艺术的又一功能——幼儿表达自我，宣泄情感。以往教师在美术活动教学中往往是三步曲：导入并出示范画--讲解示范--幼儿练习（依样画葫芦），最后是展示作品，幼儿互相欣赏（比谁画得像）。这种教育模式下教出来的孩子往往很呆板，作品千篇一律。这种只强调技能模仿的教育，会扼杀无数个梵高、贝多芬。
“幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自己表达和创造的快乐……”这里深刻的揭示了美术活动的过程。
★策略：
1、教师拓宽美术教育的内容，给他们提供适宜的环境，鼓励幼儿自由充分地表现和创作。美术教育的题材其实是很广泛的，教师要做有心人，善于挖掘那些有价值，有教育意义的题材对幼儿进行教育。在农忙季节时，如：在引导幼儿观察农民伯伯收割稻子的情景，画出最喜欢的丰收之景；在农贸市场，鼓励幼儿观察每个人的神态动作，然后进行创作；在脸谱活动中，通过学习一些京剧中的绘画的基本要素：脸谱、色彩、服饰对称等，让幼儿对京剧色彩形状有初步地了解，让幼儿从小接触到不同风格、不同文化背景的美术作品。
2、在美术活动时，教师不要随意打断幼儿的创作，注意幼儿创作的流畅性。幼儿的现实与想象是混为一体，很难划分清楚的。在活动时，幼儿会快乐地建构想象的虚幻的世界。在绘画“小青蛙”时，会把自己想象成穿着绿衣裳爱捉害虫的青蛙在稻田里跳来跳去……这时，在泥工活动中，把自己想象成为神通广大的孙悟空等。教师如因一些常规或技能上的问题打断了幼儿的活动，把幼儿从想象的世界拉回到现实中，幼儿会很不情愿。有时，我们就会看到一些幼儿不听教师的讲解，继续自己的活动。即使教师讲完，让幼儿接着活动，他们也很难再回到先前的那个“快乐的世界”。因此，在美术活动时，教师切忌随意打断幼儿的活动。如有些幼儿确实遇到困难需要老师帮助时，教师可提供个别性的帮助和指导。
3、在美术活动时，教师切忌灌输式，不要一味地强调技能的训练。在让幼儿自由畅想、随意作画时，巧妙地掌握一定的绘画技能、技巧；让幼儿听音乐创编故事时，引导他们发挥想象创新。总之，在活动中，教师如何适度的引导是十分重要的。